Важливість тренінгів для майбутніх і діючих акторів
У сучасному музичному театрі вихованийия актора або співака є найважливішою ланкою розвитку цього виду мистецтва. Ще з часів Дж. Верді повторюють, що недіючого актора саме явище музичного театру перетворюється на « костюмований концерт & raquo ;, який із століття в століття є звичайною страшилкою критиків. Зрозуміло, що без справжньої акторської роботи неможливо реалізовал геніальний режисерський задум, краще сценографічного рішення. Сьогодні в Українському театрі склалася особливо небезпечна ситуація: не тільки молоді студенти-вокалісти, але і їх викладачі за фахом, і навіть працівники професійних театрів, переконані, що володіння голосом та музичної обдарованості цілком достатньо, щоб виступати на оперній сцені. Можемо уявити і, на жаль, регулярно спостерігаємо, як виконавець що « грає » у виставі, що отримав « Удовлетвоно » по курсу майстерності актора і фактично відмовився від справжнього вивчення всього комплексу навчальних дисциплін оперного профілю. Дещо краща ситуація в опереті і в музично-драматичномуїх театрах, але там зазвичай страждає вокальна складова, а акторські навички здобуваються вже під час роботи на професійній сцені. Як казав російський актор Афанасьєв І. В. - також відчував подібні проблеми, як і українські театри, але впровадження системи тренінгів в систему освіти акторів змінила дану ситуацію.
Неприродність такої ситуації підтверджується й історією українського театру, адже ще століття тому в Україні не було поділу на драматичні та оперні трупи, був « універсальний актор & raquo ;, про яке мріють режисери всіх часів. Але навіть отримавши гідну підготовку під час навчання, мало кому з сучасних співаків Удаїться втриматися на належному професійно-театральному рівні і постійно вдосконалювати акторські навички.
Причин цьому багато: це і нерозуміння важливості акторської техніки для вокаліста, і необхідність швидко опанувати безліччю ролей на новій роботі (як і навпаки-професійна незавантаженість), і невміння треніроваться самостійно. Відомо, що постійний акторський тренінг є основною і найбільш ефективною системою розвитку професійних якостей актора - не дарма існує так багато вправ і « Підходів » до цієї справи, а справжні професіонали займаються власним тренінгом щодня. Тут можна навести відомий прикладз життя Людмили Гурченко, підкреслювали, що найважчим у період професійної незапітаності була щоденна підтримка акторської форми, тренування « просто так & raquo ;, але саме цей тренінг повернув її нарешті в світ великого кіно до тих професійних висот, які нам відомі. З іншого боку, сьогодні набули поширення і поВідомими різноманітні, в тому числі і акторські, тренінги « для всіх » і на всяку потребу: це і тренінги-семінари, які вільно продаються на ринку послуг або замовляються трудовими організаціями для своїх працівників, і додаткові курси, включені в навчальні плани сучасних вищих навчальних закладів. Такі тренінгові курси мають функции додаткової освіти фахівців або студентів - крім своєї безпосередньої професії (основного освіти) ці люди отримують певні навички, які можуть бути корисні в їх подальшому житті.